在各类广播节目中，广播音乐节目一直是最受欢迎的节目样式之一，音乐台的收听率在各系列台中一直保持领先地位，广播音乐节目的主持人也纷纷成为追星族追逐的目标，这都是不争的事实。但是，广播音乐节目同样也面临着巨大的挑战：除了广播节目之间的竞争，音乐电视的优势，随着网络这一新兴媒体的日益走俏，广播电台在与电视台的拉锯战中又多了一个颇具潜力的“敌人”，网络改变了传统意义上的受众观念，交互式信息传播方式使“受众”开始由被动接收转为主动选择。更何况现在的国际卫星电视也是来势汹汹，目前全世界的卫星电视节目有300多套，其中美国、日本、英国等10个国家的近50套紧密高悬于中国上空，随着高新技术的发展，“关闭天空”决不可能维持很久。
面对严酷的竞争态势，广播音乐节目的主创人员必须居安思危，保持前卫先锋的创作理念，从音乐本体与人的关系及广播的媒体特征出发，不断推出受听众欢迎的广播音乐节目。
1.传输方式革新
广播音乐节目改革首先要从技术条件出发，很多音乐节目都通过调频广播的方式传输。与调幅广播相比，调频广播能更好地还原音质，且有较强的抗干扰能力，听众通过调频广播接收的音乐具有立体声效，不必再为过多的噪音或音响效果不好而烦恼。从一定意义上讲，调频广播更有助于人们把注意力集中于音乐本身，少受甚至不受其他因素的干扰，在最大程度上维护音乐的纯洁性。从传播学角度看，人在一定时间接受的信息量是有限的。去除了纷杂的画面、眼花缭乱的特技效果，广播音乐节目单纯性不但不会降低音乐作品中蕴涵的丰富信息量，反而促使人们充分发挥自己的想象与联想能力，引发内心深处的情感共鸣。
除调频广播外，一些节目还可以采取ISDN技术。比如北京音乐台在直播美国格莱美颁奖典礼、德国萨尔斯堡音乐节时，就采用了ISDN技术。这一手段的运用使广播音乐节目达到了CD音质，并在远程直播节目中发挥着巨大的作用。虽然由于资金等原因，ISDN技术在国内并未普及，且在广播节目中也仅仅被资金雄厚的台偶尔用于重大的直播活动，但这一技术的发展前景是非常可观的。
此外，不少电台也充分借助网络这一新兴媒体，把自己的节目搬到了网上，听众不仅可以在BBS留言板上发表自己的想法、与主持人直接交流，还可在线收听实时广播。这样一来，广播不再仅仅是“听”的，它还可以“看”，人们完全可以根据自己的喜好去选择个性化的接收方式，广播节目线形传播的劣势不复存在，当然，这也不再是传统意义上的广播了，它是融合了声音、文字、甚至视频的一种传播方式，或称“数字广播（DIGITAL RADIO）”。当广播、报纸、电视通过网络这一平台重新组合后，我们现有的信息接收方式将会发生极大的变化。
2.节目细分化
对于任何媒介来讲，无论技术如何发展，都要以好的节目为本。事实上，技术越发展，对优秀节目的需求就越大，因此广播音乐节目必须要在内容上下一番功夫，杜绝“节目不够歌来凑”的现象，使节目中播放的每一支音乐作品都成为节目的有机组成部分。曾经有人将广播中音乐传播的特性归纳为：节目的优质性、选择的多样性、欣赏的随意性、交流的社会性。一个人的音乐收藏是有限的，而在广播音乐节目中播出的音乐作品相对就丰富得多，但这并不意味着把音乐作品一股脑推给听众。正如频道要细分一样，节目也要细分化，明确各个节目面对的主要听众群。以北京音乐台为例，他们以《迷人的歌剧》面对高雅音乐爱好者；《发烧门诊部》针对音响发烧友；《世界歌曲排行榜》的目标听众为欧美流行音乐爱好者；《新音乐杂志》在晚间11：00播出，面向另类音乐的拥趸……这些节目都拥有一批“铁杆”听众，收听率一直较为稳定。
3.及时调整节目设置
仍以北京音乐台为例，节目主管部门定期进行节目收听状况调查，将个别定位不妥、收听率较低的节目撤换下来，这种做法是符合系统论观点的，即就系统整体而言是稳定的，但其内部子系统、外部与内部之间的能量交换却一刻也没有停止过。由此可见，明确自己的目标受众，对于做好广播音乐至关重要。与MTV相比，广播音乐节目更纯粹，它使人真正把注意力投射到音乐自身上来，因此可以在最大程度上还原音乐的本体特征。音乐节目除了具备休闲、娱乐功能外，它还应该传播音乐知识，让喜爱音乐的人真正投入到音乐欣赏的氛围中去。广播音乐节目视觉讯道的缺失如此看来反而成了一件好事，听众全身心投入，不受其他因素干扰，广播音乐节目在此的优势是很明显的。